Blog Archives

BESTE HYBRID CAMERA – Sony A7IV

Review: Sony A7 IV – Een Onmisbare Partner voor Elke Professional

De Sony A7 IV heeft zich in korte tijd bewezen als een van de beste camera’s die ik ooit heb gebruikt. Deze camera biedt alles wat je van een professioneel werkpaard mag verwachten, en nog veel meer. Het is niet moeilijk te begrijpen waarom het mijn eerste keuze was voordat de A7R IV erbij kwam.

Een van de meest indrukwekkende kenmerken van de A7 IV is de extreem snelle en goede autofocus. Het systeem werkt razendsnel en nauwkeurig, wat het fotograferen van bewegende onderwerpen een fluitje van een cent maakt. Of je nu in fel zonlicht of in schemerige omstandigheden werkt, de autofocus stelt nooit teleur.

Met een 33 megapixel sensor biedt de A7 IV de perfecte balans tussen resolutie en bestandsgrootte. De beelden zijn kristalhelder en gedetailleerd, wat essentieel is voor mijn professionele werk. Elke foto bevat rijke kleuren en fijne details die mijn klanten weten te waarderen.

Een ander groot pluspunt van de A7 IV zijn de verbeterde knoppen en ergonomie ten opzichte van de A7 III. De camera ligt beter in de hand en de knoppen zijn intuïtiever geplaatst, wat zorgt voor een soepelere en efficiëntere werkervaring. Dit heeft mijn workflow aanzienlijk verbeterd en maakt lange fotosessies minder vermoeiend.

Hoewel de A7 IV mijn zakelijke werkpaard was, moest ik hem helaas naar de tweede plaats degraderen toen de A7R IV erbij kwam. De A7 III moest daardoor wijken en ging de verkoop in. Toch blijft de A7 IV een onmisbaar onderdeel van mijn uitrusting, en ik gebruik hem nog steeds met veel plezier als tweede camera.

Op videovlak stelt de A7 IV ook niet teleur. In combinatie met de DJI digitale audio die direct in de hotshoe van de camera wordt aangesloten, krijg ik zowel geweldig beeld als geluid. Deze setup is perfect voor het vastleggen van professionele videoprojecten en biedt een naadloze integratie van audio en video.

Kortom, de Sony A7 IV is een uitzonderlijke camera die elke professional zou moeten overwegen. Het biedt een perfecte mix van snelheid, resolutie, ergonomie en veelzijdigheid. Zelfs nu de A7R IV mijn primaire camera is, blijft de A7 IV een betrouwbare en onmisbare partner in mijn werk. Ik kan deze camera van harte aanbevelen aan iedereen die op zoek is naar topkwaliteit en prestaties.

Terugkeren naar het blogoverzicht?
Klik op de gele knop.

BLOG OVERZICHT

Nieuwe samenwerking – Het Ontstaan van Brêgebouwers

Het Ontstaan van Brêgebouwers: Een Naadloze Oplossing voor Uw Mediabehoeften

Na tien jaar als zelfstandig fotograaf te hebben gewerkt, deed zich een prachtige kans voor. Door mijn vele samenwerkingen met verschillende mediabureaus merkte ik vaak dat de communicatie tijdens en na fotoshoots via veel verschillende kanalen verliep. Er zaten gewoon te veel schakels tussen. Klanten moesten contact opnemen met een mediabureau voor hun website, waarna ze talloze processen en gesprekken met verschillende mensen moesten doorlopen. Dit maakte de processen onnodig lang en gecompliceerd. Vaak moesten klanten er zelf bovenop zitten, terwijl ze juist ontzorgd wilden worden omdat het runnen van een bedrijf al druk genoeg is. Ze kwamen bij een mediabureau om het werk uit te besteden en verwachtten een soepel en stressvrij proces.

 

Een ander probleem waar ik vaak tegenaan liep, was het gebrek aan efficiënte planning. Regelmatig kreeg ik contact met klanten die al weken op een fotograaf hadden gewacht, waardoor de webdesigner niet verder kon. Dit terwijl mij verteld werd dat we net aan het traject waren begonnen. Ik ben van mening dat zodra er contact is geweest, de shoot binnen een à twee weken moet plaatsvinden. Zo kunnen alle betrokken partijen snel en efficiënt starten omdat er al beeldmateriaal beschikbaar is. Beeldmateriaal is immers vaak bepalend voor de look and feel van een website.

Om deze problemen op te lossen en een gestroomlijnde ervaring te bieden, ben ik eind 2022 een samenwerking aangegaan met drie andere professionals. Samen besloten we om een bedrijf op te richten dat een naadloze en efficiënte dienstverlening biedt.

De naam voor ons bedrijf was snel gevonden: Brêgebouwers. Vanaf 1 januari 2023 gaan we officieel van start onder deze naam. Ons doel is om het proces voor onze klanten te vereenvoudigen en te versnellen, zodat ze zich kunnen concentreren op wat echt belangrijk is: hun onderneming.

Met Brêgebouwers streven we naar een directe en effectieve aanpak. Wij zorgen ervoor dat alle benodigde diensten, van fotografie tot webdesign, naadloos op elkaar aansluiten. Hierdoor kunnen onze klanten rekenen op een soepele en stressvrije ervaring. We zijn ervan overtuigd dat deze aanpak niet alleen tijd bespaart, maar ook de kwaliteit en consistentie van het eindproduct verbetert.

We kijken ernaar uit om u te helpen met uw mediabehoeften en samen te werken aan het creëren van prachtige, functionele en gebruiksvriendelijke websites die uw merk versterken.

BLOG UPDATE
16 Januari 2023

Bregebouwers is live

Nieuw! Brêgebouwers Webdesign, hier krijg je niet 1 specialist, maar een heel team.
Samen bundelen ze hun krachten om tot het maximale resultaat te komen. Ze maken van jouw website een perfecte brug tussen jouw bedrijf en je klanten. Dat is wat resultaat oplevert…

 

Dag in dag uit. Groeien met je bedrijf gaat niet vanzelf. Een website is daarbij hét belangrijkste hulpmiddel. Toch is bij veel bedrijven hun website slechts een digitaal visitekaartje.
Simpelweg omdat er niet goed genoeg over nagedacht is. Dat details niet kloppen en niemand de site weet te vinden. En die website jouw bedrijf geen enkel resultaat oplevert.
Wil jij doorlopend leads, aanvragen of verkopen uit je nieuwe website? Neem dan direct contact op met Brêgebouwers en ontdek hoe we dat voor jouw bedrijf doen.
📞 085 760 544 3
✉️ contact@bregebouwers.nl

 

 

Terugkeren naar het blogoverzicht?
Klik op de gele knop.

BLOG OVERZICHT

XXL Prints

Een Prachtig Project bij Zorgboerderij Kloosterhoeve: Een Vloer en Behangfoto om Trots op te Zijn

Weer een prachtig eindresultaat mogen fotograferen bij Zorgboerderij Kloosterhoeve! Dit project was een bijzondere ervaring, waarin ik de kans kreeg om samen te werken met getalenteerde vakmensen en de unieke sfeer van de boerderij vast te leggen.

 

Groots Project bij Zorgboerderij Kloosterhoeve: Vloer en Behangfoto om Trots op te Zijn

had ik het voorrecht een prachtig project vast te leggen bij Zorgboerderij Kloosterhoeve, waar vakmanschap en de unieke sfeer van de boerderij samensmolten tot een schitterend eindresultaat.

De Nieuwe Kunststofvloer van Kunststofvloeren Friesland

Het hoogtepunt van dit project was de installatie van een meesterlijke kunststofvloer door Kunststofvloeren Friesland. De vloer, zorgvuldig gelegd met oog voor duurzaamheid en stijl, harmonieert perfect met de rustieke omgeving van de zorgboerderij. Naast zijn praktische en onderhoudsvriendelijke eigenschappen voegt de vloer een moderne touch toe zonder afbreuk te doen aan de authentieke charme van de boerderij.

De Grootste Behangfoto Ooit

Een ander hoogtepunt was mijn grootste behangfoto tot nu toe. Ik koos ervoor om de majestueuze koeien, grazend in het open veld naast de boerderij, vast te leggen. Deze dieren symboliseren het landelijke leven en vormden het perfecte onderwerp voor een grootschalige foto.

Het proces om deze behangfoto te creëren was uitdagend en belonend. Ik wilde de koeien vastleggen in hun natuurlijke omgeving, waarbij ik de weidsheid en serene sfeer van het platteland wilde overbrengen. Het resultaat is een indrukwekkende muurvullende afbeelding die de rust en schoonheid van het boerenleven tot in detail weergeeft.

Het Verbluffende Eindresultaat

Het eindresultaat spreekt boekdelen. De nieuwe kunststofvloer en de gigantische behangfoto vormen samen een harmonieuze en inspirerende omgeving voor de bewoners en bezoekers van Zorgboerderij Kloosterhoeve. Terwijl de vloer een stevige basis biedt, maakt de behangfoto een krachtig visueel statement dat de ruimte tot leven brengt. De levensgrote koeien lijken bijna de kamer binnen te stappen, wat de ruimte een unieke en indrukwekkende uitstraling geeft.

Dit project bij Zorgboerderij Kloosterhoeve was een eer om vast te leggen en zal ongetwijfeld nog lang als inspiratiebron dienen.

Wat een eer en genoegen om te delen dat Auto Synyco heeft gekozen voor een mega grote foto behang print op hun kantoor in Franeker, gemaakt met mijn vertrouwde Sony A7R II! Deze keuze onderstreept niet alleen hun streven naar visuele impact en stijl, maar ook het vertrouwen in mijn fotografie. De krachtige details en de helderheid van de A7R II hebben bijgedragen aan een verbluffend resultaat dat de ruimte echt tot leven brengt. Het is fantastisch om te zien hoe mijn werk een inspirerende rol speelt in hun werkomgeving. Dank aan Auto Synyco voor deze geweldige samenwerking en de kans om mijn passie voor fotografie op zo’n prominente manier te delen!

Terugkeren naar het blogoverzicht?
Klik op de gele knop.

BLOG OVERZICHT

De nieuwe Sony lens die niet goed voldeed.

Een Onverwacht Verlangen naar Canon

Als langdurige gebruiker van Canon-apparatuur, was de overstap naar Sony een gedurfde stap voor mij. Hoewel de Sony 24-70mm-lens over het algemeen goede prestaties leverde, kon ik niet ontkennen dat ik soms verlangde naar de onmiskenbare kwaliteit van de Canon EF 24-70mm Mark II. De scherpte, kleurweergave en algehele optische kwaliteit van de Canon-lens bleven in mijn herinnering hangen, en ik miste die elementen soms bij het gebruik van de Sony-lens.

Teleurstelling en Frustratie

Maar mijn zorgen met de Sony 24-70mm Mark I hielden daar niet op. Tot mijn teleurstelling begon de rubberen zoomring na verloop van tijd los te laten, wat resulteerde in een ongemakkelijke en minder nauwkeurige bediening van de zoomfunctie. Dit was een onverwachte en frustrerende complicatie, vooral omdat ik van mijn apparatuur verwacht dat ze betrouwbaar en duurzaam is, zelfs onder zware omstandigheden. Garantie was ook geen goede optie, omdat ik hem dan een tijdje kwijt zou zijn, midden in het trouwseizoen.

Een Welkome Verandering: De Introductie van de Mark II

Net toen ik begon te overwegen om alternatieven te onderzoeken, bracht Sony gelukkig de tweede versie van de 24-70mm F/2.8 G Master-lens uit. Deze aankondiging was als een verademing, en ik was opgelucht dat mijn verlangens naar verbetering werden beantwoord. De Sony 24-70mm F/2.8 G Master Mark II beloofde verbeteringen op het gebied van optische prestaties, duurzaamheid en algemene gebruiksvriendelijkheid – allemaal aspecten die ik zocht in een professionele zoomlens.

De Overgang naar de Mark II

Zodra ik de kans kreeg, heb ik de upgrade naar de Sony 24-70mm F/2.8 G Master Mark II gemaakt, en ik kan met trots zeggen dat ik niet teleurgesteld ben. De verbeteringen in beeldkwaliteit, de verbeterde constructie en de algehele betrouwbaarheid van de Mark II hebben mijn verwachtingen overtroffen. Het is een lens die mij in staat stelt om mijn creatieve visie nauwkeurig vast te leggen en tegelijkertijd de betrouwbaarheid te bieden die ik nodig heb in mijn dagelijkse werk.

Conclusie

Mijn reis met de Sony 24-70mm F/2.8 G Master Mark I was misschien niet altijd perfect, maar het bracht me uiteindelijk naar een betere plek met de introductie van de Mark II-versie. Als fotograaf is het belangrijk om kritisch te zijn over onze uitrusting (Wees geen FAN-Boy), maar het is ook bemoedigend om te zien dat fabrikanten luisteren naar feedback en voortdurend streven naar verbetering. Met de Sony 24-70mm F/2.8 G Master Mark II aan mijn zijde, ben ik klaar voor nieuwe creatieve uitdagingen en kan ik met vertrouwen de toekomst tegemoet treden.

Terugkeren naar het blogoverzicht?
Klik op de gele knop.

BLOG OVERZICHT

IJSVOGEL – Eindelijk op de foto!

Ijsvogel

Eindelijk is het gelukt om de ijsvogel perfect op de foto te zetten.

Ondanks het slechte weer slaagde ik er toch in om de ijsvogel te fotograferen, zittend op een prachtig egale achtergrond, rustend op een mooie tak.

Het was echt een geluksdag.

De ijsvogel (Alcedo atthis)

Eindelijk in 2021 gelukt… Met een prachtig egale achtergrond, gezeten op een mooie tak. Dit schuwe diertje laat zich namelijk niet makkelijk vastleggen.

Ze zijn razendsnel. Als ze je zien of horen… Flits en ze zijn weg…

Maar verstopt in een omgebouwde camouflagetent, op de steiger van een ijsvogelliefhebber in zijn eigen tuin, met een geleende SONY A1 en een grote witte lens van degene die eigenlijk zou gaan zitten, maar helaas niet kon (wat een geluk!). Zat ik er heel vroeg klaar voor. Hopelijk laat de ijsvogel zich zien, want ik zat schuin tegenover het nest.

Het weer was erg slecht en donker, maar met veel geluk lukte het toch. Want precies tussen de buien door kwam hij ineens op de tak zitten. Het bleek namelijk de dag te zijn dat de jongen uitvlogen.

Camera: Sony A1 – 50MP
Lens: FE 200-600mm f/5.6-6.3 G OSS

Camera-instellingen: F/6.3 – 1/500 – ISO 2500
Camera in cropmodus = 21 MP (1,5x meer zoom uit de lens)
Geschoten op 600 mm x 1,5 = 900 mm (op statief)

Sony A1 met Sony 200-600mm Lens: Een Review
Geleend van een vriend

De Sony A1 in combinatie met de Sony 200-600mm lens is ronduit verbluffend. Als je kijkt naar mijn ijsvogelfoto, gemaakt bij hoge ISO, begrijp je waarom deze combinatie een beest is. Voor zelfs de meest ervaren fotograaf biedt deze camera simpelweg overkill aan mogelijkheden.

De Sony A1 staat synoniem voor ongekende snelheid en precisie. Met een 50 megapixel full-frame sensor en geavanceerde autofocustechnologieën legt deze camera elk detail haarscherp vast, zelfs bij snelle bewegingen zoals die van de ijsvogel. Het vermogen om de Sony 200-600mm lens te gebruiken tilt mijn fotografie naar een hoger niveau, waardoor ik momenten vastleg die voorheen buiten bereik leken. (Dit is gewoon vals spelen, is wat ik telkens riep)

Deze combinatie zou niet misstaan langs de ring van de Olympische Spelen of de Formule 1. Het snelle burst shooting van de A1 tot 30 frames per seconde, samen met de uitstekende beeldstabilisatie van de lens, zorgt ervoor dat geen enkel detail verloren gaat, zelfs niet onder uitdagende omstandigheden.

Voor elke fotograaf (met extreem veel budget) die op zoek is naar de ultieme uitrusting om dynamiek en snelheid vast te leggen, kan ik de Sony A1 met de Sony 200-600mm lens van harte aanbevelen. Het is niet alleen een combinatie van technologieën, maar een krachtig gereedschap dat grenzen verlegt en keer op keer prestaties levert die je verwachtingen overtreffen.

Terugkeren naar het blogoverzicht?
Klik op de gele knop.

BLOG OVERZICHT

Videograaf

Waarom Ook Niet? Mijn Reis naar “Nu je hier toch bent” Films

Het begon allemaal met een simpele vraag die ik steeds vaker hoorde: “Nu je hier toch bent, kun je ook even wat filmen?” Als gepassioneerd fotograaf was ik voornamelijk bezig met het vastleggen van adembenemende foto’s. Maar naarmate ik meer opdrachten kreeg, vroegen klanten steeds vaker om korte video’s, meestal ter plekke. Uiteindelijk dacht ik: waarom ook niet?

De Eerste Stappen

Toen ik voor het eerst begon met “Nu je hier toch bent” films, was het een spontane beslissing. Ik had mijn camera al bij me, en het vastleggen van een paar extra shots leek een logische uitbreiding van mijn diensten. Het begon met eenvoudige video’s: een korte clip van een evenement, een spontane momentopname, of een snelle video tour van een huis.

Waarom “Nu je hier toch bent” Films?

Het concept van “Nu je hier toch bent” films heeft veel voordelen:

  1. Efficiëntie: Ik ben er toch al met mijn apparatuur, dus het kost weinig extra moeite om ook wat video-opnamen te maken.
  2. Toegevoegde Waarde: Voor mijn klanten betekent het extra content zonder dat ze een aparte videograaf hoeven in te huren.
  3. Creatieve Uitdaging: Voor mijzelf biedt het een nieuwe creatieve uitdaging en de mogelijkheid om mijn vaardigheden verder te ontwikkelen.

Mijn Uitrusting en Technieken

Natuurlijk was er een leercurve. Het maken van video’s vereist andere technieken dan fotografie. Ik heb geïnvesteerd in extra apparatuur zoals stabilizers en microfoons om de kwaliteit van mijn video’s te verbeteren. Het was spannend om nieuwe technieken te leren, zoals het bewerken van video’s en het toevoegen van muziek en effecten om een professioneel eindresultaat te bereiken.

Tips voor het Maken van “Nu je hier toch bent” Films

  1. Wees Voorbereid: Zorg ervoor dat je altijd de nodige apparatuur bij je hebt voor het maken van video’s. Een goede stabilizer en een microfoon kunnen een groot verschil maken.
  2. Plan Vooruit: Denk na over welke shots je wilt maken en hoe je ze wilt samenvoegen tot een coherente video.
  3. Houd het Simpel: Begin met eenvoudige projecten en werk geleidelijk aan complexere video’s.

Waarom ook niet?

Op een gegeven moment besefte ik dat deze spontane verzoeken mij veel nieuwe kansen boden. Ik besloot om deze service officieel aan te bieden en het werd een groot succes. Klanten waren blij met de extra content en ik genoot van de veelzijdigheid en nieuwe creatieve mogelijkheden.

Voor meer informatie over mijn werk en om te zien wat ik voor jou kan betekenen, bezoek mijn website: www.guidohibma.nl.

Heb je ook ooit gedacht “nu je hier toch bent”? Deel je ervaringen en misschien zelfs je video’s hieronder! Laten we samen deze spontane momenten omarmen en er iets moois van maken.

Terugkeren naar het blogoverzicht?
Klik op de gele knop.

BLOG OVERZICHT

PROFOTO VS GODOX – Een Persoonlijk Verhaal

Waarom ik ProFoto Flitsapparatuur Vaarwel Zegde voor Godox: Een Persoonlijk Verhaal

Als professionele fotograaf ben ik altijd op zoek naar de beste uitrusting om mijn werk naar een hoger niveau te tillen. Toen ik de overstap maakte van het Canon flitssysteem naar ProFoto, verwachtte ik een verbeterde ervaring met geavanceerde functies en betrouwbaarheid. Helaas was mijn ervaring echter niet wat ik had gehoopt.

Het Canon flitssysteem, hoewel misschien ouderwets qua interface, had altijd foutloos voor mij gewerkt. Ik wist precies hoe ik het moest gebruiken en kon altijd vertrouwen op consistente prestaties. Toen ik overstapte naar het dure ProFoto flitsapparatuur, had ik verwacht dat ik een vergelijkbare, zo niet betere, ervaring zou hebben.

Helaas bleek dit niet het geval te zijn. Ondanks de geavanceerde technologie en het hoge prijskaartje van ProFoto, ervaarde ik tal van problemen. Ik heb mij Profoto apparatuur gekocht op 31-10-2018 en na bijna 9-10 maanden alleen maar problemen. De flitstrigger werkte soms niet zoals het hoorde, waardoor ik kostbare tijd verspilde tijdens shoots. Bovendien weigerde de flitser soms dienst bij bepaalde sluitertijden, wat resulteerde in gemiste shots en gefrustreerde klanten. (Communicatie error met de Sony Camera’s? wie zal het zeggen)

Deze teleurstellende ervaringen brachten mij ertoe om alternatieven te verkennen. Ik kwam steeds meer in contact met het merk Godox, dat bekend staat om zijn betrouwbare en betaalbare flitsapparatuur. Na grondig onderzoek en het horen van positieve verhalen van fotograven op Youtube, besloot ik een gok te wagen en Godox een kans te geven.

En wat een verademing was dat! De Godox flitsapparatuur bood niet alleen betrouwbare prestaties, maar overtrof zelfs mijn verwachtingen. De interface was intuïtief en gebruiksvriendelijk, waardoor ik snel aan de slag kon zonder gedoe. Bovendien was de compatibiliteit met mijn camera en de consistentie van de flitsprestaties indrukwekkend.

Bovendien, anno 2014, begon Godox zelfs met het leveren van hun eigen producten, zoals de Retro Lux Master Flash en de XT3S flits trigger, die super klein is, oplaadt via USB en een touchscreen heeft – echt super cool. Deze innovaties waren voor mij een extra reden om voor Godox te kiezen, omdat ze niet alleen beter presteerden, maar ook nog eens innovatieve functies boden die ik bij ProFoto miste. En eerlijk is eerlijk soms voor 1/4 van de prijs

Al met al was de overstap naar Godox een gamechanger voor mijn fotografie. Ik voel me weer volledig in controle over mijn uitrusting en kan me concentreren op het vastleggen van prachtige beelden, zonder voortdurende zorgen over technische problemen. Als werkende fotograaf weet ik dat er wel eens iets kan gebeuren, soms zelfs buiten de garantieperiode. Dan is het geruststellend om te weten dat het vervangen van een defect apparaat geen enorme kostenpost met zich meebrengt.

Dus voor degenen die overwegen om te investeren in flitsapparatuur, raad ik aan om verder te kijken dan alleen de merknaam. Soms kunnen minder bekende merken zoals Godox verrassend goede resultaten leveren tegen een fractie van de prijs. Voor mij was dat de beste beslissing die ik kon nemen voor mijn fotografie.

Terugkeren naar het blogoverzicht?
Klik op de gele knop.

BLOG OVERZICHT

Privéles fotografie – Sinds 2017

Wat Ik Zo Mooi Vind aan Fotografie Lesgeven

Sinds 2016 geef ik privélessen fotografie, en het is een van de meest bevredigende ervaringen in mijn leven. Voordat ik begon met lesgeven, werd ik steeds vaker door klanten gevraagd: “Wat is een goede lens?” “Wat is de juiste camera voor mij?” “Geef je ook les?” Ze wilden ook leren hoe ze prachtige foto’s konden maken en hun creativiteit konden uitdrukken door middel van fotografie. Fotografie is niet alleen mijn passie, maar ook een medium waarmee ik verhalen vertel, emoties vastleg en de wereld vanuit een uniek perspectief bekijk. Het mooiste aan het lesgeven is dat ik deze passie kan delen en anderen kan helpen hun eigen fotografische stem te vinden.

Individuele Aandacht en Groei

Een van de grootste voordelen van privélessen is de persoonlijke aandacht die ik mijn studenten kan geven. Elke leerling is anders, met unieke interesses, vaardigheden en leerstijlen. Door één-op-één te werken, kan ik mijn lessen afstemmen op hun specifieke behoeften en doelen. Ik zie hun vertrouwen groeien naarmate ze de camera beter begrijpen en hun technische vaardigheden verbeteren. Het is fantastisch om te zien hoe iemand die aanvankelijk onzeker is over hun capaciteiten, langzaam verandert in een zelfverzekerde fotograaf die trots is op hun werk.

Directe Impact

In een privélesomgeving kan ik direct inspelen op de vragen en uitdagingen van mijn studenten. Of het nu gaat om het begrijpen van de belichtingsdriehoek, het vinden van de perfecte compositie, of het bewerken van foto’s in post-processing, ik ben er om ze stap voor stap te begeleiden. Deze directe feedback en ondersteuning zorgen ervoor dat studenten sneller vooruitgang boeken en minder gefrustreerd raken. Het is enorm bevredigend om hun aha-momenten te zien wanneer ze eindelijk een techniek onder de knie hebben of een concept begrijpen.

Creatieve Uitwisseling

Lesgeven is een wederzijds proces van leren en inspireren. Mijn studenten brengen hun eigen creatieve ideeën en perspectieven mee, wat mijn eigen fotografische visie verrijkt. Hun nieuwsgierigheid en experimentatie moedigen mij aan om ook nieuwe dingen uit te proberen en mijn kennis voortdurend te updaten. Dit creatieve uitwisselingsproces houdt de lessen fris en dynamisch, en zorgt ervoor dat ik zelf ook blijf groeien als fotograaf en leraar.

Verbinden en Inspireren

Fotografie gaat niet alleen over techniek; het gaat over verhalen vertellen en emoties vastleggen. Door mijn studenten te leren hoe ze hun camera kunnen gebruiken om hun visie te uiten, help ik hen om verbinding te maken met hun omgeving en hun eigen verhaal te vertellen. Het is prachtig om te zien hoe mijn leerlingen hun eigen stijl ontwikkelen en beginnen te experimenteren met verschillende technieken en onderwerpen. Hun enthousiasme en vreugde wanneer ze een foto maken waar ze echt trots op zijn, zijn onbetaalbaar.

Levenslange Vriendschappen

Het persoonlijke karakter van privélessen creëert vaak sterke banden tussen mij en mijn studenten. Veel van hen zijn in de loop der jaren vrienden geworden, en ik blijf hun fotografische reis volgen lang nadat de lessen zijn afgelopen. Het is inspirerend om te zien hoe ze hun vaardigheden blijven ontwikkelen en hun passie voor fotografie met de wereld delen.

Conclusie

Privélessen fotografie geven sinds 2016 heeft mijn leven enorm verrijkt. Het geeft me de kans om mijn passie te delen, anderen te inspireren en deel uit te maken van hun creatieve reis. De persoonlijke groei, creatieve uitwisseling en sterke verbindingen die voortkomen uit deze lessen maken het een buitengewoon waardevolle en bevredigende ervaring. Ik kijk er altijd naar uit om nieuwe studenten te ontmoeten en hen te helpen hun eigen fotografische pad te ontdekken.

Terugkeren naar het blogoverzicht?
Klik op de gele knop.

BLOG OVERZICHT

Einde Spiegelreflex

Inleiding
Als kleine jongen maakte ik de overgang van analoog naar digitaal mee, en vervolgens van digitaal naar spiegelreflexcamera’s. En nu, in deze razendsnelle wereld van technologie, staan we aan de vooravond van een nieuwe revolutie: spiegelloze (mirrorless) camera’s. Het voelt als een spannende rit door de geschiedenis van de fotografie, waarbij elke nieuwe stap nieuwe mogelijkheden en uitdagingen (En weer heel veel kosten?!?) met zich meebrengt.

 

Einde Spiegelreflex

Na jarenlang Canon Pro Spiegelreflex camera’s en de fantastische, maar dure L-lenzen te hebben gebruikt, werd het tijd om te kijken naar nieuwe technieken. Een nieuwe technologie diende zich aan. Zou dit net zo’n grote sprong zijn als de overgang van analoog naar digitaal?

Ik was bezig om mijn twee Canon 5D Mark II en de Canon 1Ds Mark III in te ruilen voor twee nieuwe 5D Mark III en een 1Dx, totdat ik op internet las over de nieuwste technologie. Het ging niet langer over spiegelreflexcamera’s, maar over “mirrorless camera’s” (spiegelloos).

“Hmm… even in de gaten houden,” dacht ik. Sony zag er veelbelovend uit met deze nieuwe techniek. Maar ja, het risico als beroepsfotograaf om de eerste generatie camera’s te kopen, waar wellicht nog kinderziektes in zitten, zag ik niet zitten. Bovendien hadden ze nog niet echt professionele lenzen.

Dus besloot ik voorlopig door te gaan met de Canon’s. Maar de nieuwe techniek bleef trekken. Zou het net zo’n grote sprong zijn als van analoog naar digitaal?

Mijn eerste gedachten waren: “Zal het vast stiller zijn? Geen sluiter en spiegelhuis meer dat moet bewegen. Snellere autofocus omdat het misschien al op sensorniveau zit? Hmm… even in de gaten houden.” Sony leek veelbelovend, maar het risico als beroepsfotograaf om de eerste generatie camera’s te kopen, waar mogelijk kinderziektes in zitten, zag ik niet zitten. Bovendien had ik al eens een uitstapje naar Nikon gemaakt, en hoewel dat bijna net zo goed beviel als Canon, was ik bij Canon gebleven omdat ik bijna alle professionele lenzen al had. Overstappen naar Nikon zou alleen maar geld kosten en qua techniek is het ook spiegelreflex. Dus daar zag ik de meerwaarde niet van in. Ondanks dat de switch naar Nikon goed beviel, durfde ik een nieuwe techniek niet zomaar aan. Sony had immers nog geen echte professionele lenzen. Dus ik besloot nog even door te gaan met de Canons.

Vervolgens kwam de vraag: wat ga ik doen? Ik zat al even te kijken naar Hasselblad (mooie tweedehands H3D met 30+ megapixels) en een nog grotere sensor en meer megapixels dan de Canon-camera’s die ik had.

Maar ja, die Hasselblad is zo traag en luid qua geluid in het sluiterhuis, gewoon niet handig voor trouwerijen. Toen kwam ik de Pentax 645Z tegen, niet eens zo duur ten opzichte van het veel te dure Hasselblad-ecosysteem en ook nog eens 50+ megapixels en medium format.

Maar eerlijk gezegd, wat een lelijke en grote camera. Toen ik hem in mijn hand had en voor het eerst door de zoeker keek bij Kamera Express in Leeuwarden, wist ik meteen: nee, dit wordt het niet.

Totdat Sony met de tweede generatie van hun kleine full-frame mirrorless camera’s uitkwam en deze hadden zelfs in-body stabilisatie. Hoe gaaf is dat? De camera was niet extreem duur, dus we waagden een gokje van +/- 2000 euro. (Screenshot van klantlogin bij de winkel)

Ik kocht de camera ’s ochtends bij Kamera Express in Leeuwarden, samen met een kleine 50mm 1.8 lens en een grip. Diezelfde middag schoot ik er een kleine bruiloft mee in Harlingen en je raadt het al: ik was verkocht. (Het was wel even stressvol om hem snel in te stellen, want de menustructuur vergeleken met Nikon of Canon was gewoon ruk.) Ik had de Canons die middag bijna niet gebruikt. Alleen voor de groepsfoto’s omdat ik daarvoor 24mmg roothoek nodig had. Dat deed me al nadenken. Toen ik ’s avonds de foto’s op mijn MacBook terugzag, was ik verkocht. Wat een prachtige en zachte bokeh, en wat een scherpte had die Sony 50mm ten opzichte van de Canon 50mm 1.2 L of de 1,4 usm

Ik besloot volledig over te stappen op dit systeem. Ik las een artikel waarin de topman van Sony zei: “Wij gaan marktleider worden in de full-frame markt.” Toen dacht ik: “F*ck it, ik waag de gok gewoon.” Ik verkocht al mijn Canon-gear.

Terugkeren naar het blogoverzicht?
Klik op de gele knop.

BLOG OVERZICHT


De Belichtingsdriehoek

De Belichtingsdriehoek in Fotografie

Fotografie draait om het vastleggen van licht. Om dit effectief te doen, moet je begrijpen hoe je camera licht opvangt en verwerkt. Dit is waar de belichtingsdriehoek in het spel komt. De belichtingsdriehoek is een fundamenteel concept in de fotografie dat je helpt om de juiste belichting voor je foto’s te krijgen. In deze blogpost leg ik uit wat de belichtingsdriehoek is en hoe je de drie elementen ervan – ISO, sluitertijd en diafragma – kunt gebruiken om prachtige foto’s te maken.

Wat is de Belichtingsdriehoek?

De belichtingsdriehoek bestaat uit drie basisinstellingen die de belichting van een foto bepalen: ISO, sluitertijd en diafragma. Elk van deze instellingen beïnvloedt de hoeveelheid licht die de camerasensor bereikt en heeft ook een secundaire invloed op andere aspecten van de foto, zoals scherpte, ruis en scherptediepte.

1. ISO

Definitie: ISO bepaalt de lichtgevoeligheid van de camerasensor.

Hoe werkt het? Een lagere ISO-waarde (bijvoorbeeld 100 of 200) maakt de sensor minder gevoelig voor licht, wat ideaal is bij fel licht. Een hogere ISO-waarde (bijvoorbeeld 1600 of 3200) maakt de sensor gevoeliger voor licht, wat nuttig is bij weinig licht. Echter, hogere ISO-waarden kunnen ruis in de foto veroorzaken, wat resulteert in een korrelig beeld.

Voorbeeld: Bij het fotograferen op een zonnige dag kun je een ISO van 100 gebruiken om een heldere, ruisvrije foto te maken. Bij nachtfotografie kun je een hogere ISO van 1600 of meer nodig hebben om genoeg licht op te vangen zonder dat je foto te donker wordt.

2. Sluitertijd

Definitie: Sluitertijd is de tijdsduur dat de camerasluiter open blijft om licht op de sensor te laten vallen.

Hoe werkt het? Kortere sluitertijden (bijvoorbeeld 1/1000 seconde) laten minder licht binnen, wat helpt om snelle bewegingen te bevriezen. Langere sluitertijden (bijvoorbeeld 1/30 seconde of langer) laten meer licht binnen en kunnen bewegingsonscherpte veroorzaken, wat nuttig kan zijn voor het vastleggen van beweging in een foto, zoals stromend water.

Voorbeeld: Bij het fotograferen van een sportevenement wil je een korte sluitertijd van 1/1000 seconde gebruiken om de actie scherp vast te leggen. Bij het fotograferen van een nachtlandschap kun je een lange sluitertijd van enkele seconden gebruiken om meer licht te verzamelen en de sterrenhemel vast te leggen.

3. Diafragma

Definitie: Diafragma is de opening in de lens waardoor licht binnenkomt.

Hoe werkt het? Het diafragma wordt gemeten in f-getallen (bijvoorbeeld f/1.8, f/4, f/16). Een lager f-getal betekent een grotere opening, wat meer licht binnenlaat en een kleinere scherptediepte creëert (onscherpe achtergrond). Een hoger f-getal betekent een kleinere opening, wat minder licht binnenlaat en een grotere scherptediepte creëert (meer van de foto is scherp).

Voorbeeld: Bij het maken van een portret kun je een diafragma van f/1.8 gebruiken om de achtergrond mooi onscherp te maken, zodat de aandacht op het gezicht van de persoon ligt. Bij het fotograferen van een landschap kun je een diafragma van f/16 gebruiken om zowel de voorgrond als de achtergrond scherp te houden.

Hoe Werkt de Belichtingsdriehoek?

Het begrijpen van de belichtingsdriehoek draait om het balanceren van ISO, sluitertijd en diafragma om de gewenste belichting en het creatieve effect te bereiken. Als je een van deze instellingen aanpast, moet je mogelijk de andere twee aanpassen om de juiste belichting te behouden.

Voorbeeld: Stel dat je een portret bij weinig licht maakt met de volgende instellingen: ISO 800, sluitertijd 1/60 seconde en diafragma f/2.8. Als je de sluitertijd wilt verkorten naar 1/125 seconde om bewegingsonscherpte te voorkomen, kun je de ISO verhogen naar 1600 of het diafragma openen naar f/2 om de belichting te compenseren.

Praktijk Voorbeelden van de Belichtingsdriehoek

Scenario 1: Fotograferen bij fel daglicht

  • ISO: 100
  • Sluitertijd: 1/1000 seconde
  • Diafragma: f/8

Deze instellingen zorgen voor een goed belichte foto zonder ruis, met een scherpe achtergrond.

Scenario 2: Fotograferen binnenshuis bij weinig licht

  • ISO: 1600
  • Sluitertijd: 1/60 seconde
  • Diafragma: f/2.8

Deze instellingen helpen om voldoende licht binnen te laten en bewegingsonscherpte te minimaliseren, hoewel er enige ruis kan zijn.

Scenario 3: Nachtfotografie met statief

  • ISO: 400
  • Sluitertijd: 30 seconden
  • Diafragma: f/11

Met deze instellingen kun je lange belichting gebruiken om voldoende licht op te vangen zonder de ISO te hoog te zetten, wat resulteert in minder ruis.

Conclusie

De belichtingsdriehoek is een essentieel concept in de fotografie dat je helpt om de juiste belichting en creatieve effecten in je foto’s te bereiken. Door te begrijpen hoe ISO, sluitertijd en diafragma samenwerken, kun je beter voorbereid zijn om verschillende lichtomstandigheden en fotografische uitdagingen aan te pakken. Experimenteer met deze instellingen en ontdek hoe je ze kunt gebruiken om jouw fotografische visie tot leven te brengen. Veel succes en plezier met fotograferen!

Terugkeren naar het blogoverzicht?
Klik op de gele knop.

BLOG OVERZICHT

Direct contact met mij? Start de WhatsApp chat